作り手一覧

  • 伊藤典哲

    伊藤典哲が手がける三島手と粉引の器は、伝統技法と柔らかな風合いが調和し、「用と美」を表現します。 京都・泉涌寺の工房で生み出される彼の作品は、心地よい手触りと温かみを持ち、日々の食卓に静かな存在感を与えます。 伝統に現代の息吹を加え、未来へとつなぐ日本の陶芸美をご堪能ください。  

    伊藤典哲

  • 俊山窯

    清水焼の伝統を継承しながら、現代の感性を取り入れた作品で知られる森俊山の「俊山窯」コレクション。 俊山窯は、代々続く窯元として、その技術と芸術性を高めてきました。森俊山は、清水焼の伝統技法を駆使しつつ、洗練されたデザインで人々の生活を彩る陶磁器を生み出しています。 このコレクションでは、俊山が手がける抹茶碗や茶器、食器など、日常のひとときを特別にする作品をご紹介します。 伝統的な清水焼の美しさを味わいながらも、現代のインテリアに調和するデザインが特徴です。 森俊山の作品は、手仕事による温かみと細部へのこだわりが際立ち、一点一点が個性的な魅力を放ちます。 伝統と革新が交錯する俊山窯の逸品を通じて、日々の暮らしに上質なひとときをお届けします。   俊山窯 三代目森俊次さん インタビュー 俊山窯の三代目、森俊次さんの作陶への情熱や作品の魅力について詳しくお聞きしました。 続きを読む... 

    俊山窯

  • 和泉良法

    京都、京北地方の静かな工房で和泉良法氏が生み出す「天目」。 半世紀以上にわたる釉薬研究の集大成で、同じ表情は二度と生まれない一期一会の作品。 洗練された感覚が織りなす美しい京焼・清水焼の魅力をご堪能ください。  

    和泉良法

  • 大日窯

    大日窯では、竹村繁男と息子の陽太郎が、それぞれ自然と現代の感性を取り入れた独自の陶芸を展開。 繁男の自然素材を活かした釉薬と、陽太郎の鮮やかな色彩と幾何学模様が織り成す作品は、日常に溶け込みながらも空間を豊かに彩り続けます。 二人の技術と感性が生み出す器は、時代を超えて愛される逸品です。  

    大日窯

  • 山本一如

    山本一如が生涯をささげた技法「一珍交趾焼」。 初代中村翠嵐に師事し、多くの賞を受けた名工が作り上げる華やかな焼き物です。 鮮やかな光沢と繊細な技術が魅力の作品は、京焼の歴史に輝く存在です。  

    山本一如

  • 泰平窯

    泰平窯が手がける多彩な和食器は、五条通りの窯元「京焼ひらの」で見る者を魅了します。 料亭や旅館に器を提供してきた歴史を持ち、季節感を映す色彩豊かな清水焼が、プロフェッショナルたちの高い要求に応え続けています。 卓越した技術が織りなすうつわは、風格と歴史を感じさせます。  

    泰平窯

  • 秀峰堂　武内裕

    武内裕が手がける秀峰堂の作品は、一閑人や交趾、染付といった伝統的な技法に現代的な要素を取り入れた独自のスタイルで、食卓に彩りを与えます。 還暦を迎えた今も、創作への情熱は衰えず、個展を通じて進化し続ける作品は、持つ人々に深い印象を与え、生活を豊かに彩ります。  

    秀峰堂　武内裕

  • 陶仙窯

    陶仙窯の岡山高大が生み出す清水焼は、伝統と現代の感性が融合した美しさを持つ。ピンクやブルーの鮮やかな釉薬と氷割れ模様の独特なデザインが、日常に寄り添いながら心を豊かにする器を提供します。歴史を守りつつも新たな挑戦を続ける彼の作品は、見るたびに新たな発見と喜びをもたらします。  

    陶仙窯

  • 陶楽窯

    京都市山科の陶楽窯で三代目森里陶楽が手掛ける清水焼「紫彩華紋」。 伝統技法三島手を用い、紫と金彩の美しい調和が特徴。 作品には手作りの温かみと洗練されたデザインが込められています。  

    陶楽窯

  • 貴古

    今橋貴古が守り続ける貴古窯の伝統と、現代的な感性が融合した作品。京焼の名門窯の四代目として、歴史を重ねてきた技術と独自の美意識が、繊細で華やかな器に宿ります。京都の静かな山あいの工房で生まれる作品は、使うたびに新たな魅力を感じさせてくれます。  

    貴古

  • 澤田卓伸 TAKUNOBU

    京都の伝統を守りながら、モダンで洗練されたデザインを生み出す澤田卓伸。 彼の作品は、手触りや質感にこだわり、土の持つ自然な風合いを大切にしています。 特に、繊細なラインと上品な色使いが特徴で、日常使いの食器としても、インテリアとしても映える逸品です。 ひとつひとつが手作業で作られており、澤田の個性的な美意識が感じられます。澤田卓伸の作品は、和洋どちらの食卓にも調和し、使うたびに新しい発見があるコレクションです。   

    澤田卓伸 TAKUNOBU

  • タナカ製陶

    田中大輝が手がける陶器は、日常に溶け込み、使うたびに新たな美しさを感じさせるシンプルで上質な器。 京都京北の静かな工房で、自然と向き合いながら一つひとつ丹念に作陶された作品は、手に取るたびに心を満たし、日常に輝きをもたらします。 白磁や藍色の美しい器は、伝統と現代が交差する温かみのある逸品です。  

    タナカ製陶

  • 空女

    空女（小野多美枝）は、伝統的な京薩摩の技法を独自に復活させた絵付け師。 彼女の「華薩摩」は、伝統的な美しさと現代的なデザインを融合させた芸術作品として高く評価されている。 金彩と緻密な描写で知られるその作風は、日本の伝統工芸を未来へ繋ぐ重要な役割を果たしている。 

    空女

  • 工房咲楽

    京都・精華町から届いた、かわいらしいうつわ 京都・精華町に陶房をかまえる工房”咲楽(さくら)”の市田智美さんが手がけた一品です。 作陶歴20年の市田さんが、一つひとつ丁寧に作り上げた作品には、彼女の豊かな経験と心がこもっています。 猫やウサギの可愛らしいイラストが、日常の中にほっとするひとときをもたらしてくれます。 

    工房咲楽

  • 永峰窯

    永峰窯

  • 深田香奈重

    深田香奈重

  • 長元宏

    長元宏さんのつくるうつわは、日常にそっと寄り添う魅力があります。 さりげなく主張する美しいグラデーションや使い勝手の良さが魅力。 確かなロクロの技術と独自の釉薬調合によって生まれるうつわには、シンプルでありながら温かみを感じる使い勝手のよいものばかり。 伝統を守りながらも新たな表現を追求する長元宏さんのうつわが、日常を彩ってくれます。 

    長元宏

  • 吉田瑞希

    京都・東山に工房を構える陶芸家、吉田瑞希。京都で親しみ愛されている鍾馗さんを作りつづける陶芸家です。 鍾馗（しょうき）は、中国の道教に由来し、日本では古くから魔除けの神として信仰されてきました。 吉田瑞希さんの鍾馗像は、型起こしや手びねりを駆使して、細部にわたり丁寧に作り込まれています。 長い髭、官人の衣装、剣を手にした鍾馗の威厳ある姿をそのままに、陶器ならではの柔らかさと温かみが感じられる風合いが魅力です。 

    吉田瑞希

  • 岩華窯

    京都の地で、伝統と革新が織りなす芸術を生み出す岩華窯。 手作業による丁寧な成形と、職人の熟練した絵付け技法が特徴です。 洗練されたデザインと伝統技法が融合し、現代の暮らしにも調和する美しさを備えています。 日常使いの中でこそ感じられる、品格と趣きを兼ね備えた器の数々をぜひご覧ください。 岩華窯 六代目 高木竜太 インタビュー 京都・東山区で清水焼の伝統を継ぎ、独自の美意識を追求する高木竜太氏。沖縄での修行を経て、伝統と革新を融合させた作品づくりに取り組んでいます。 続きを読む  

    岩華窯

  • 平安楽堂　松岡賢司

    京都市・山科区の清閑とした住宅街にこじんまりとした陶房をかまえる平安楽堂　松岡賢司さん。 確かな成形技術と多様な色彩表現で作られるのはユニークな焼き物ばかり。 京焼・清水焼の陶房を営む家に生まれ、伝統工芸の中で育ってきましたが、伝統にこだわらず、今の生活にぴったり合ううつわ作りを心掛けています。 

    平安楽堂　松岡賢司

  • nagusa 的場美幸

    若き陶芸家、的場美幸(まとば みゆき)さんが手がける 陶房「nagusa」 のうつわ。 ベトナム由来の安南手に着想を得た、どこかエスニックな雰囲気と素朴な味わいが特徴です。 伝統技法を生かしながら、現代の感覚を取り入れたデザインは、懐かしさと新しさが共存する仕上がりに。 

    nagusa 的場美幸

  • 永田工房

    京都府の里山・京丹波に工房を構える永田隆郎（雅号：月山）の器は、50年以上のキャリアと匠の技が光る京焼の逸品です。 手作りの温もりを感じる「型押し技法」による独特のフォルム、奥様が手がける京友禅の技術を活かした染付の繊細な藍色が特徴で、白磁の透明感と素朴な陶器の質感が調和した作品に仕上がっています。 京都の伝統的な焼き物として、シンプルながら凛とした存在感を放つこれらの器は、日常使いから特別な席まで幅広いシーンに対応。 京焼・清水焼の持つ上品さと使いやすさを兼ね備え、手に取る人に安らぎを与えます。 日々の暮らしを彩る永田夫妻の焼き物は、京丹波の豊かな自然と陶芸への情熱が込められた一品です。 京都の伝統が息づく手作りの焼き物の魅力を感じる器をぜひお楽しみください。 

    永田工房